Hombre, lo ideal sería que fueran en blanco y negro (o con tramas) porque en el tomo saldría en escala de grises. Pero si te motiva hacerlo a color pueee... no sé, tonos de piel, el más complicado es el de Ira, que es tipo café con leche XD

e) La luna es una nave de combate de los Espirales que los Antiespirales ocultaron.

Creo que sí se llegó, un par de veces más después de 1969 también.

Yo soy más de Mediafire XD

Oppa Gangnam Style!
Es lo mejor del 2012.

El 2012 ha sido estresante y agobiante. Espero que el 2013 no lo sea tanto.

Han dicho que en 2036 se estrellará un asteroide contra la Tierra. Otra vez.

Cuando estoy atascada con el guión, me ducho x_D La ducha es la mejor musa. Será que entre que te enjabonas y te aclaras, te relajas y dejas de pensar en el atasco que tienes, y acto seguido te salen conversaciones o situaciones que solucionan el problema.
Si no estoy motivada para dibujar, pues depende, si tengo tiempo, ver una peli, leer un manga o jugar a un videojuego, si no tengo tiempo, joderme y esperar que el resultado no sea demasiado horrendo xD

Bueno, en principio la galería de fanarts es para invitados, para el segundo tomo estoy pensando en hacer también un concursillo, porque la gente ya conocerá a los personajes y esas cosas :)

Si trabajase con un guionista primero me gustaría conocerle, hablar y llegar a un consenso de qué queremos (ambos dos) dibujar. La comunicación es lo más importante, y mejor que decir qué quiere uno u otro unilateralmente, lo mejor es hacer algo en el que ambos estén cómodos y quieran trabajar. Yo soy muy meticona y me gusta opinar, sugerir e idear cosas, por tanto el guionista en cuestión debería estar abierto al debate. También me gustaría que ese guionista sugiriese cosas del aspecto artístico, que se le note que le importa el resultado final, no sólo las palabras. No me mola los tandems de cada uno por su lado y yo no toco lo tuyo ni tu lo mío. Si una historia ha de hacerse entre dos, estos dos deben pensar como uno, al menos para el fin común.

Y después de esta perorata, a mí me gustaría hacer de todo, mientras la idea y la ejecución sea buena e interesante.

Depende de muchos factores. En general es estresante porque el trabajo de dibujante está muy poco valorado, y tienes que tirar mucho para ser visible y encontrar o bien un emplejo fijo (en publicidad o algún estudio) o bien una cartera de clientes que te de trabajo de sobra para ganar dinero cada mes. Si estás un entorno con condiciones muy adversas, puede llegar a ser muy muy estresante, pero más por la situación que por dibujar.
Y sí, puede llegar a cansar. Yo soy del tipo que cuando necesita relajarse de tanto dibujar, dibuja otra cosa, y a veces he llegado a momentos de auténtica crisis existencial porque no quería volver a coger un lápiz en mi vida. Hay que saber darse descansos, y descansos reales, apartarse un poco para no quemarse. Yo lo de descansar lo llevo bastante mal, por eso tras varios años sin parar en ningún momento, he necesitado un par de semanas para volver a ponerme en marcha.
Aunque lo parezca, porque es sólo "hacer dibujitos", por todo lo que he comentado y otras cosas con las que te encuentras después, es el tipo de pasión que sólo puedes convertir en profesión sólo si estás dispuesto a luchar mucho y sacrificar mucho. Si no estás dispuesto a estar al 100%, es mejor considerarlo un hobby, con el que ocasionalmente puedas ganar algún dinero, o tener tus propios proyectos, pero sin enfocarlo como una carrera profesional, porque si no probablemente le cojas asco y no quieras volver a dibujar XD

Hombre, yo sólo puedo hablar por mí. Pero básicamente me levanto, enciendo el ordenador, miro correos e internet mientras tomo el desayuno. Me distraigo setenta veces, y cuando consigo centrarme, hago lo que corresponda en ese momento, léase dibujar, o ahora mismo, escribir el guión. Hasta la hora de comer. Luego sigues currando hasta la hora de cenar, luego sigues currando hasta que te entre el sueño. Repetir y aclarar.
Esencialmente no es muy diferente a cualquier otro trabajo, salvo por el hecho de que lo haces en tu propia casa. Es bastante repetitivo y pierdes la noción del tiempo muy habitualmente. Me encantaría decir que es una aventura y una locura constante, pero tiene más de constancia que de locura XD

Pueeeeeeees, depende del capítulo XD los hay más largos y más cortos. Pero la cosa anda entre 5 y 6.

El guión es lo más difícil, es cuando todas las ideas cobran forma por primera vez, cuando los personajes cogen su propia voz y donde ves que tal idea no cuadra, o que no sabes cómo encajarla, donde nacen otras. Para mí, hacer los storyboards es casi lo más divertido, porque ves la historia por primera vez, vez la imagen y el texto, la narrativa. Es muy emocionante.

Buena pregunta, yo también me la hago xD hablando desde el lado más técnico, divido el argumento en capítulos y veo qué puede contar cada uno que haga avanzar la historia. En principio con resúmenes, también anoto qué sensación o ambiente debería predominar en cada uno. Luego ya es cuestión de ponerse a escribir (no sé si respondo a tu pregunta ^^;)

Jugando al Assassin's Creed II XD

Del que requiera ^^U No tengo plazos para terminar capítulos, si no para terminar la obra completa, luego cada uno se gestiona como mejor sabe. De todos modos rara vez termino completamente un capítulo y luego me pongo con otro, generalmente dibujo toda la obra, luego la entinto y luego la entramo, así que no puedo precisar un tiempo por capítulo.

Creo que lo de editar un manga no se debería elegir a la ligera mediante una encuesta online sin ningún tipo de protección y en la que podías votar más de una vez, también la gente se aprovecha del sistema para hacer piña para votar a un colega y no necesariamente a la obra con más salida o mejor. Lo que ha pasado este año viene a confirmar esa idea. Pero me alegro que al final haya ganado la lógica :)

Me temo que no puedo ayudarte, no sé nada de universidades ni posgrados ó___ò